© MIKESHAKE® 2017-2019  I   CONTACT  I   MENTIONS LEGALES  

  • Facebook - Mikeshake
  • Instagram - Mikeshake
  • Twitter - Mikeshake

HOME MOVIES : UNE EXPLORATION TEMPORELLE PAR MOLLY MCCALL

 

Molly McCall utilise les photographies trouvées comme base de son art. Son travail est aussi intéressant que sa vie professionnelle. Inspirée par son arrière-grand-père, illustrateur du New York Times, et grand-père, aquarelliste professionnel du sud de la Californie, Molly a commencé la peinture et la photographie dès son plus jeune âge. Née à Monterey en Californie et ayant une influence familiale dans le domaine de l'habillement, elle a créé son propre label et vendu dans de nombreuses boutiques spécialisées, dont Henri Bendel à New York, Fred Segal à Los Angeles et Nordstrom. Après presque 20 ans, Molly est revenue à la peinture et à la photographie. Aujourd'hui, je veux vous montrer son dernier travail. Dans la série Home Movies, elle crée des images segmentées pour explorer les connexions entre le passage du temps, la transition / transformation, la perte et la mémoire. Les images trouvées en apparence spontanées sont recadrées pour révéler des gestes d'histoires inachevées et véhiculer de la mémoire sous une forme narrative. La série intègre l’intérêt de Molly pour l’histoire de l’art, la théorie des couleurs et l’imagerie trouvée, en utilisant des procédés photographiques et la technologie d’aujourd’hui. La couleur et la création de marques sont également utilisées pour accentuer ou diminuer certains éléments de l'image photographique, tout comme la détérioration et la décoloration de la mémoire et des éléments matériels au fil du temps. Chaque impression est tonifiée avec diverses solutions et les détails sont peints ou peints à l’aide de peintures à l’huile et à l’acrylique, transformant l’image vintage au fil du temps, à mesure qu’elle est recréée dans un nouvel état.

 

English version at the bottom

Curated by @mikeshake.magazine

 

 

🇬🇧 HOME MOVIES: A TEMPORAL EXPLORATION BY MOLLY MCCALL

Molly McCall is using found photographs as the basis for her art. Her work is as much interesting as her professional life. Inspired by her great grandfather an illustrator for the New York Times, and grandfather, a professional watercolorist in Southern California, Molly has started painting and photography at an early age. Born in Monterey California with a family influence in clothing, she has created her own label and sold to numerous speciality boutiques including Henri Bendel in New York, Fred Segal in Los Angeles, and Nordstrom, where she was awarded their most favored designer in California. After almost 20 years, Molly returned to painting and photography. Today I want to show you her latest work. In the series Home Movies, she is creating segmented imagery to explore connections between the passage of time, transition/transformation, loss, and memory. The seemingly spontaneous found images are reframed to reveal gestures of unfinished stories and convey memory in a narrative form.

The series integrates Molly’s interest in art history, color theory, and found imagery, using photographic processes and today’s technology. Color and mark-making are also used to emphasize or diminish certain elements of the photographic image, similar to the deterioration and fading of memory and material things over time. Each print is toned with various solutions, and details are painted out or painted in, using oil and acrylic paints, transforming the vintage image through time as it is re-created in its new state, and in a new context.

 

© Molly McCall 

Share on Facebook
Share on Twitter
Please reload

Aidez les artistes et les photographes à exposer davantage leur travail. Partagez cet article avec vos amis

Help artists and photographers get more exposure for their work.

Share this with your friends

Pernod Ricard, qui expose sa campagne artistique annuelle à Paris Photo, l’évènement de référence de la photographie qui se tient dans le prestigieux cadre du Grand Palais, s'est offert le talent de la photographe canadienne Kourtney Roy. La seul...

Le photographe français Christophe Jacrot est un maître absolu dans la photographie sous la pluie, capturant la belle mélancolie des journées pluvieuses dans les villes du monde entier.

D'origine franco-anglaise, Rudyard Heaton partage son enfance entre la France et l'Angleterre, se formant à la pratique et à la connaissance des arts de chaque côté de la Manche. À cette double appartenance socioculturelle s'ajoute une an...

Pensez aux portraits classiques et vous obtiendrez probablement une vision de l’élégance, de l’aristocratie et de l’autorité représentée dans des peintures à l’huile très éclairées? A côté de l'engouement pour les hipsters d'aujourd'hui, il ne semble...

Les œuvres artistiques d'Hubert Blanz portent principalement sur les infrastructures urbaines, les réseaux spatiaux et les réseaux géographiques et virtuels. Au sein de ce débat, les mégalopoles sont devenues un thème central, leur développement...

« Mon inspiration peut venir d’une ambiance, d’une lumière, d’un personnage ou bien d’un lieu », révèle Loic Le Quéré, @lekoil_photo. Graphiste retoucheur, photographe à ses heures perdues, il offre un nouveau regard sur la ville-lumière qui est cell...

"J’ai débuté ma carrière créative très tôt. J’ai eu ma première exposition à Budapest, à l’âge de 16 ans. En tant qu’étudiant privé, j’ai obtenu mon diplôme de lycée, puis j’ai postulé à l’Académie des beaux-arts de Vienne, où j’ai été admis au...

Le jeune graphiste britannique Guy Catling crée des collages combinant des photographies vintage en noir et blanc, représentant souvent des images de guerre, avec des détails à motifs lumineux. Employant un style expérimental qui remet en question l’...

Photographe et artiste numérique d'origine suisse basée à Berlin. Monica Carvalho a toujours été fasciné par les arts qui représentent un défi pour les yeux. "Au fil des années, j'ai développé une passion pour la création d'images su...

Collages numériques, contemporains, surréalistes et manipulation de photos par Gaia Barnatan, @liquidpink, basé à Melbourne, en Australie.

La photographe française Lou Escobar propose des scénographies authentiques où les années rétro apparaissent comme une source d’inspiration. Le passé se confronte au présent, ce qui conduit à une diversité des thèmes abordés et de créer un univers ri...

Qu’est-ce qui représente au mieux l’itinérance aux States ? Les motels (contraction de motor et hôtel), ces hôtels-restaurants-shops-stations essence aux abords des routes, là où l’on peut faire un break et se détendre en plein parcours. Tim Anderson...

Please reload