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OUTSIDE

THE FRAME

(Icons in the street)

GRANT HAFFNER: UN VOYAGE CAPTIVANT DE LIGNES ET DE COULEURS


🇫🇷 Né en 1978 à Berkeley en Californie, Grant Haffner a grandi à East Hampton, dans l'État de New York. Il vit et travaille actuellement dans l'ouest du Massachusetts. Grant Haffner a vécu la majeure partie de sa vie dans l'est de Long Island. Ses images sont toujours inspirées par le pays et les routes, les paysages plats et les eaux environnantes qu'il apporterait de son camion. Son motif de signature des poteaux utilitaires et de la route ouverte crée un sens original de mouvement et de profondeur dans ses compositions distinctives.

"Mon travail explore la mémoire, la transition, le mouvement et la relation biologique entre l'homme et la nature. À travers des paysages oniriques linéaires, j'élève l'expérience du voyage sur la route souvent négligée à une exploration de la subtilité de la lumière et de l'émotion. Je trouve mon inspiration dans les environs au lever du soleil, le long des routes de campagne et des voies navigables de Long Island, et plus récemment du Massachusetts. Les routes rectilignes, les lignes horizontales des plaines et les étendues d'eau calmes qui m'entourent depuis presque toute ma vie m'ont captivé avec une matière sans fin. Mon travail exagère et explore les intersections du ciel et de la route. Ces paysages, représentés dans des couleurs vives, semblables à des bonbons, souvent au néon, incarnent la tranquillité des paysages ruraux en faisant référence à la beauté du pays et en soulignant une beauté souvent négligée ou vue, mais dont on ne se souvient plus. Les couleurs, parfois dans une palette solarisée, suggèrent également un mouvement, décrivant la vitesse et le rythme des routes rurales. Chaque fois que cela est possible, j'essaie de rester assis et de faire l'expérience du silence et des changements de lumière subtils mais monumentaux dans la transition du matin au soir. Par la couleur, je veux rappeler au spectateur qu’il n’ya pas deux lever de soleil identiques, et mettre l’accent sur la réponse biologique du corps aux changements de lumière. Je souhaite que le spectateur se sente seul dans ce voyage, pour réagir aux couleurs représentées dans le travail et pour faire l'expérience d'une réaction émotive. Mes peintures permettent au spectateur d'échapper à la vie, de prendre le volant et de sentir le flux du mouvement et de la vitesse; Rappelez-vous les lignes blanches et jaunes de la route, les routes droites et les lignes électriques" - Grant Haffner

🇬🇧 Born 1978 in Berkeley, California, the artist was raised in East Hampton, NY. Grant Haffner currently lives and works in Western MA. He was a resident of Long Island's East End for most of his life. His images are still inspired by the country and roads, flat landscapes and surrounding water that he would bring to his truck. His signature motive of utility poles and the open road create an original sense of movement and depth to his distinctive compositions. "My work explores memory, transition, movement and the biological relationship between man and nature. Through linear, dreamlike landscapes, I elevate the often overlooked experience of road-travel to an exploration of the subtlety of light and emotion. I find inspiration in my surroundings during sunrise, along the quiet country roads and waterways of Long Island, and more recently Massachusetts. The straight roads, horizontal lines of the plains, and calm bodies of water that have surrounded me for most of my life have captivated me with endless subject matter. My work exaggerates and explores intersections of sky and the open road. These landscapes, represented in bold, candy-like, often neon colors, embody the tranquility of rural scenery, making reference to and highlighting the beauty of the country, and a beauty that is often overlooked or one that is seen, yet not remembered. The colors, sometimes in a solarized palette, also suggest movement, depicting the speed and rhythm of the rural roadways. Whenever possible I try to sit and experience the silence and subtle yet monumental changes in light within the transition from morning to night. Through color I want to remind my viewer that no two sunrises are the same, and to emphasis the biological bodily response to changes in light. I aim to make the viewer feel like they are alone on this journey, to respond to the colors represented in the work, and to experience an emotive reaction. My paintings allow the viewer to escape life, to get behind the wheel and to feel the flow of forward motion and momentum; remember the white and yellow lines of the road, the straight roadways, and the power lines. My use of utility poles and power lines draw the viewer back to a reality that evokes a sense of nostalgia and universality. The power poles are such a signifer of American roadways, viewers recognize these scenes as nostalgic places from their childhoods, recognizable scenes that elicit reminiscence. The use of these elements are primary to these compositions as they are utilized to exaggerate the depth of field and perspective and my absorption in the fleeting landscape. I explore the limits of the horizon, which appear to extend as far as the eye can see, with no end or beginning". - Grant Haffner

© Grant Haffner

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